Очерки посвящена изучению оркестрового стиля в музыке для оркестра русских народных инструментов

ХХ век сыграл важную роль в появлении и становлении новых музыкальных жанров. Таковым может предстать инструментальный театр, совмещающий в себе признаки ряда искусств. Одной из его разновидностей является инструментальный ритуал, воплощенный в рассмотренных в статье сочинениях Дж. Крама, В. Мартынова, Тан Дуна. Здесь предполагается не только наличие театральных действий исполнителей, что кажется естественным в виду необходимости визуальной демонстрации «ритуальных» подробностей при сценической реализации опуса, но и проникновение слова. Синтез искусств, характерный для второй половины ХХ столетия, нашел свое воплощение именно в инструментальном ритуале.

Монография может использоваться как методическое пособие в курсе "Анализ музыкальных произведений".

ьМузыка как феномен бытия/Максимова Д.А., Казьмина А.Б., Пантеева Я.И/ГБОУ ВПО Саратовский ГМУ им. В.И. Разумовского Минздрава РоссииКафедра  философии, гуманитарных наук и психологии«Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями,способствует полету воображения…Ее можно назватьвоплощением всего прекрасного и всего возвышенного».Платон.Музыка является неотъемлемой частью духовного мира человека. Музыка очень разнообразна. Музыкальные вкусы людей различны: кто-то любит классическую музыку, кто-то рок, кому-то нравится джаз. Каждый жанр по-своему влияет на мировоззрение человека.Образуется связь: мировоззрение→ музыка→ мировоззрение. В музыкальном произведении отражается мировоззрение композитора. Музыкальное произведение влияет на мировоззрение слушателя.Музыка — одна из самых проникновенных форм искусства. Своим ритмом, мелодией, гармонией, динамикой, разнообразием звукосочетаний, колоритов и нюансов музыка передает бесконечную гамму чувств и настроений. Ее сила заключается в том, что, минуя логический анализ разума, она создает настроение человека. Соответственно своему содержанию музыка может вызывать в человеке как положительные, так и отрицательные эмоции и чувства.Композиторы, создавая музыкальные произведения, используют музыку как форму трансляции своих мыслей, чувств, настроения. Музыка неизменно выражает мировоззрение композитора, его ценностные, идейные предпочтения. В период молодости и юности особенно активно формируется мировоззрение личности. Философы и психологи, специализировавшиеся в области влияния музыки на человека, неоднократно высказывали свои опасения по поводу рок-музыки. Существует мнение, что рок вызывает отрицательные эмоции, агрессию, замкнутость. Совсем иначе на человека воздействует классическая музыка. Произведения великих классиков оказывает эмоционально положительное и успокаивающее воздействие. Указывает на терапевтический эффект классической музыки, поскольку вибрации звука классической музыки схожи с вибрациями звуков природы: шума волн, деревьев, щебетанья птиц и т.д.Музыка есть часть миропонимания и мироощущения и творца и слушателя. Хотя каждый вправе придерживаться своих личных вкусов при выборе музыки, однако нельзя терять здравый смысл в объективной оценке музыкальных произведений. 

Танец К. Сомова и С. Судейкина в художественно-образной природе ретроспективизма Анализируются формы взаимосвязей танца и живописи на примерах различных произведений, отразившихся в духовно-психологических, эстетических, ассоциативных и визуальных гранях. Использован уникальный материал, находящийся в зарубежных и отечественных частных, отчасти музейных собраниях, а также рукописные отделы музеев Москвы и С. Петербурга.

Музыка времен Великой Отечественной войны/Ефремова С.А.//Научный руководитель: к.ф.н., преп. Ремпель Е.А./ГБОУ ВПО Саратовский ГМУ им. В.И. Разумовского Минздрава РоссииКафедра русской и классической филологииВ годы Великой Отечественной войны не ослабевал интерес и к настоящему искусству. Артисты драматических и музыкальных театров, филармоний в составе концертных групп вносили свой вклад в общее дело борьбы с врагом. Огромной популярностью пользовались фронтовые театры и концертные бригады. Хорошая песня всегда была верным помощником бойца. В одной из песен, популярных в годы войны, были такие слова:Кто сказал, что надо бросить Песни на войне?После боя сердце просит Музыки вдвойне!Учитывая это обстоятельство, было принято решение возобновить на Апрелевском заводе прерванное войной производство грам­пластинок. Начиная с октября 1942 года из-под пресса предприятия пошли на фронт грампластинки вместе с боеприпасами, пушками и танками. Они несли песню, которая была так нужна бойцу, в каждый блиндаж, в каждую землянку, в каждый окоп.7-я симфония Д. Шостаковича сразу стала символом сопротивления советского народа фашистским захватчикам и веры в грядущую победу над врагом. Так воспринимали ее не только на Родине, но и во многих странах мира. К первому исполнению симфонии в осажденном Ленинграде командующий Ленинградским фронтом Л.А. Говоров приказал огневым ударом подавить вражескую артиллерию, чтобы канонада не мешала слушать музыку Шостаковича. Символом борьбы и победы в войне явилась песня «Священная война». Эта песня-гимн стала музыкальной эмблемой Великой Отечественной войны. Ее пели всюду - на переднем крае, в партизанских отрядах, в тылу, где ковалось оружие для победы. Каждое утро после боя кремлевских курантов она звучала по радио.Продолжают волновать сердца людей, остаются нестареющими гимнами любви и верности солдатскому долгу и такие знаменитые песни, как «В землянке», «Синий платочек», «Севастопольский вальс», «Смуглянка», «Темная ночь», марш «Прощание Славянки». Особую популярность в годы войны получила песня «Катюша». Она стала не только событием в музыкальной жизни, но и своеобразным социальным феноменом. Миллионы людей воспринимали героиню песни как реальную девушку, которая любит бойца и ждет ответа, ей писали письма. Более того, появилось немало сюжетных продолжений легендарных куплетов.Все эти песни, появившиеся в годы войны, обладали ошеломляющей силой воздействия на душу человека. Они не только воодушевляли солдат, поднимали боевой дух, но и стали духовным манифестом русского народа.

Музыкальные народные традиции исключительно устойчивы, живучи, образуют традиционный музыкальный фольклор. Основные виды музыкального народного творчества – песни, эпические сказания, былины, танцевальные мелодии, плясовые припевки, частушки, инструментальные пьесы и наигрыши.

Аннотация. В статье воссоздаётся образ великого мыслителя Пифагора (VI в. до н. э.) — одного из самых популярных учёных и, с точки зрения автора, самой загадочной личности, философа, пророка. Материал статьи собирался по крупицам уцелевших античных свидетельств основных идей пифагорейского учения по математике, космологии, музыке и связи влияния этих идей на зарождение и развитие европейской науки от античности вплоть до XX века. Abstract. The article covers the image of a great thinker Pythagoras (VI century B.C.) — one of the most popular scientists and, in the author’s point of view, the most mysterious personality, philosopher, prophet. The content of the article was gathered by dint of picking up the pieces of the surviving antique evidences of the main ideas of the Pythagorean doctrine on mathematics, cosmology, music and communication of influence of these ideas on the origin and development of the European science from antiquity up to the 20th century.

Му́зыка (от греч. μουσική — искусство муз) — искусство интонации; музыкальное произведение. Художественная деятельность в музыке направлена на звуковой материал (звук музыкальный) — отдельные звуки или звуковые комплексы (гармонические последовательности, ритмические фигуры, мелодические интервалы, лады, тональности, сонорные эффекты и т. п.), организуемый в высотном, временном, тембровом, громкостном и др. отношениях с целью воплощения особой образной мысли, ассоциирующей состояния и процессы внешнего мира, внутренние переживания человека со слуховыми впечатлениями (художественный образ).

Музыкальный театр имеет многовековую историю. Истоки его – в народных празднествах и игрищах, сочетавших пение, танец, пантомиму, действие, инструментальную музыку. Народный театр и драма существуют в многообразных формах, одни из которых весьма древние, другие – новые. Зачатки драмы есть почти во всех жанрах народного творчества, так как существенной его стороной является устное бытование произведений, а потому и исполнение их. В народной среде нередко можно было встретить талантливых певцов и певиц, сказочников и сказочниц, сказителей, которые с большим мастерством пели, рассказывали и сказывали песни, сказки, былины, сопровождая их исполнение выразительными жестами и мимикой, яркими интонациями, не только передающими особенности сцен и эпизодов, но и характеризующими героев произведений. Сказочники нередко как бы перевоплощались в образы персонажей, как бы входили в роли, буквально разыгрывали сцены, старались представить то, или иное действующее лицо. Уже в этом, то есть в устном исполнении произведений содержаться элементы музыкально-театрального искусства.