Данная статья посвящена вопросам влияния произведений искусства на творчество артистов балета и балетмейстеров – созданию хореографических произведений на их основе. Затрагиваются факты (примеры) иллюстрирующие такие заимствования, но в большей мере очерчивается круг потенциальных возможностей, которые могут обогатить современный балетный театр.
2014 № 1. с.55-63.

В центре рассмотрения стоят вопросы визуального воплощения сценических образов в трех основных балетах С. Прокофьева: «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Каменный цветок». Автор останавливается на сравнительном анализе различных интерпретаций сценографических решений, лучшие из которых демонстрируют высокий профессионализм, знание музыкально-хореографической культуры. Обращается внимание на специфику художественного мышления П.Вильямса, С.Вирсаладзе, Т.Старженецкой, Т. Бруни и др., в синтезе с балетмейстерским началом К. Сергеева, Ю. Григоровича. Р. Захарова, которые преломились в свободном, индивидуальном творческом стиле композитора С. Прокофьева.
2013 № 3(31). с.324-334.

В статье впервые сформулирована концепция проблемы пространственно-тектонических принципов в балетном спектакле, рассмотрено их проявление на конкретных примерах хореографического театра XVIII—XX вв. Анализируется «графическая», цвето-световая архитектоника, парадигма замкнутой сценической коробки и открытых пространств, пространственно-временная концепция, формируемая сценографией и т.д. Даются оценки имеющегося опыта на фоне идейно-художественных исканий в формате той или иной эпохи. Предприняты попытки определить пути будущего развития образно-выразительной структуры балетного театра.
Июнь. 2013 №3. Свид. о регистр. СМИ Эл. № ФС77-52970. ISSN 2227-9490)