Актуальность проблем синтеза и взаимодействия пластических искусств в конце XIX - первой трети ХХ вв. обусловлена взлетом балетного театра, широким интересом к нему общественности, особенно деятелей искусства, стремившихся запечатлеть танец в различных видах и жанрах художественного творчества .В статье разрабатываются вопросы интерпретации тематики танца в скульптуре малых форм, в основном в фарфоре, оказавшимся самым эффектным в создании образа. Впервые комплексно анализируется целый ряд художественных произведений, находящихся в центральных музеях Москвы и С.Петербурга. а так же зарубежных и частных коллекциях.

В статье рассматривается история изучения «моделей» революции: определенные стадии и этапы, которые проходит любая революция (или определенный тип революций), соответственно, границы самого явления и его частей и алгоритм, т. е. определенная последовательность действий и вектор движения. Особое внимание уделено вектору развития революции и таким ее этапам, как термидор и бонапартизм. Рассматривается «психология революции» как основной фактор, определяющий ее направление и этапы. The conceptions and “models” of revolution are considered in their historical aspect: the stages and phases that any revolution (or its certain type) passes through; the limits of the phenomenon itself and of its parts; the algorithm that is a succession of actions and the vector of development. The vectors in development of revolution and its phases like Thermidor and Bonapartism are especially attended. The “psychology of revolution” as the leading determinant of its trend and phases is considered.